Crítica “3″ “Three”

Tras pasar con gran éxito por Venecia en 2010 y haber sido galardonada con los premios del cine alemán 2011 al Mejor Director, Mejor Actriz Protagonista y Mejor Montaje, se estrena esta semana en nuestras carteleras “3” que supone el regreso del genial e inclasificable realizador alemán, Tom Tykwer, al que todos recordaréis sobre todo por “Corre, Lola, corre” o por su adaptación de la novela de Patrick Suskind “El perfume: la historia de un asesino”. “Three” se sitúa en Berlin. Hanna y Simon son una pareja que viven juntos desde hace años. El amor, el trabajo, el sexo y la vida cotidiana se entremezclan en una combativa armonía. Son atractivos, modernos, maduros, sin niños, cultivados y con los pies en la tierra. Pero Hanna conoce a Adam. Y Adam conoce a Simon. E inesperadamente los tres se enamoran.

Tykwer se deja de formalismos narrativos y regresa a sus comienzos novedosos y contundentes, esta vez para levantar un hermoso poema sobre la pareja, el amor, la fidelidad, la responsabilidad de vivir en pareja, los deseos, la esperanza, la muerte o el cambio. Obviamente este experimento requiere que el espectador aparque los estereotipos y las etiquetas sobre el tema de la sexualidad y se lance con él al vacío de las sensaciones y las ideas, porque estamos ante un ensayo. Todo filmado con diversos tipos de recursos, desde introducir diversos formatos a poner películas o filmar escenas de ballet, todo ello para ilustrar los sentimientos e inquietudes psicológicas del trío protagonista, magistralmente interpretados por los actores Sophie Rois, Sebastian Schipper y Devid Striesow, que se entregan en cuerpo y alma al realizador y los lleva de la mano por este experimento tanto argumental como formal.

El poder y la contundencia de las imágenes planificadas por el director alemán están la misma altura que la labor de la montadora Mathilde Bonnefoy, que colabora con él desde “Corre, Lola, corre” y se nota que entiende a la perfección el universo que quiere plantear y realza los movimientos de cámara, que avanzan suave y calidamente, con una soltura inusitada  y por supuesto con encuadres muy bien elegidos. Aquí hay que destacar ese ballet inicial, donde los protagonistas bailan vestidos de negro sobre un fondo blanco, que pone de relevancia que las cosas en el sexo ni son blancas o negras, hay toda una gama de grises que vienen determinadas por los procesos de socialización primarios, la cultura o la educación del individuo. Es ahí donde cobra también especial relevancia el homenaje literario que introduce en el guión, ya que al igual que le ocurre al capitán Ahab en la novela de Herman Melville, nuestros protagonistas se sumergen en una aventura cuyo final es desconocido, así se adentran en toda una odisea sexual contemporánea.

Lo que es obvio es que estamos ante uno de los pocos realizadores que buscan innovar con cada película que hacen. Su estilo narrativo cada vez está más hermanado con lo mejor de Michel Gondry. Pero, sin duda el otro gran pilar maestro de este filme es la banda sonora creada por Pale 3 (o lo que es lo mismo, Tykwer, Reinhold Heil, Johnny Klimek) y Gabriel Isaac Mounsey. A los amantes del trip-hop les recordará a algunos de los temas del albúm “Protection” de Massive Attack. Y ya que hablamos de Protection os recordamos que ese vídeo lo filmó Michel Gondry, casualidades de la vida. Fijaos en la soltura del movimiento de la cámara, comparadla con la que realiza el director alemán.

Protection- Massive Attack

Obviamente alguien que no podía faltar en el score del filme es el rey de la ambivalencia sexual que es David Bowie, concretamente usa el tema “Space Oddisey” del álbum “Space Oddity”. Pero, en la variedad está el gusto, así que usa diversas arias operísticas para ilustrar los sentimientos y decisiones de los personajes, desde “Pelléas et Mélisande” de Claude Debussy a “Carmen” de Bizet.

David Bowie- Space Oddity

“Pelléas et Mélisande” de Claude Debussy

Así que destaco esta semana este filme dedicado a los cinéfilos más inquietos de la casa, ya que estamos ante una maravilla, un derroche de ingenio, inteligencia, humanidad y sobre todo de ganas de ir más allá de las convenciones sociales y cinematográficas. Es valiente, y os prometo que os hará sentir, os enternecerá y en algunos momentos hasta excitar. Es imperdonable no verla.

Frases destacadas:
Simon: “Tu encima, yo debajo. Armonía, fricción. Ser joven, lamentarlo. Seguir, morir.”
Simon: “¿Por qué no te acuestas otra vez conmigo?”
Hanna: “El problema de categorizar la vida.”
Adam: “Sólo tienes que decir adiós a tu visión determinista de la biología.”
Hanna: “Pide un deseo, un, dos, tres.”
Hanna: “Las especulaciones crean incertidumbre.”

Calificación: 9

Alfredo Manteca.-

4 total comments on this postSubmit yours
  1. Que Tykwer busca innovar con cada película… Vale. Que es inclasificable… Vale. Que es genial… Ni de coña. Que va camino de lo “mejor” de Michel Gondry… Me pongo a temblar.
    Aunque esta propuesta, a priori, me parece interesante. O al menos parece tener pinta de algo más que el fogueo formal (pero vacío) de “Corre Lola corre”.

  2. Usted, mi estimado 39 escalones, vaya a verla, hágame caso, argumentalmente es la bomba, es todo un experimento no apto para personas conservadoras intelectualmente hablando.

  3. Buenos días Alfie… escuchando el otro día Scanners (viene mu bien mientras estoy con otras labores ;) ) escuché tu crítica acerca de esta película, y me interesa tanto por la temática como por la crítica que hiciste.

    Por cierto, no sé si la tienes en cola pero tienes que ver:

    Nader y Simin, una separación
    http://www.filmaffinity.com/es/film291694.html

    • Me la anoto, porque si usted mi estimado anonimoaveces me la recomienda será por algo. Así que anotada queda, le seguiremos informando

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